Vista de Constantinopla y el Bósforo

Ivan Aivazovsky

Ivan Aivazovsky. Vista de Constantinopla y el Bósforo

Descripción del cuadro «Vista de Constantinopla y el Bósforo»

"Vista de Constantinopla y el Bósforo" Glorifica la ciudad, que Iván Aivazovsky considera la más bella del mundo. Ni a Venecia, ni a Nápoles, ni a ningún otro lugar que hubiera visto (y tenía que viajar mucho) no se podían comparar con un artista con una ciudad en el Bósforo.

Ante nosotros hay una hermosa vista del Bósforo bañada por el sol. El dorado sol se vierte sobre el azul celeste del mar. En primer plano, los barcos de los pescadores se alejan de la costa. Un poco más arriba de la ciudad se alzan las torres de minaretes. En la distancia se puede ver un velero, iluminado por la luz del sol. La ciudad está oculta en la bruma del amanecer, que se disipa gradualmente, y parece que en 10-20 minutos el sol finalmente inundará a toda la ciudad con luz, y la niebla se derretirá. El estado de ánimo de la imagen es tranquilo, tranquilo, la vida parecía detenerse, pero no en la quietud, sino en la eternidad de este proceso: durante muchos siglos el sol se levanta sobre el Bósforo, y durante un número infinito de años, estos amaneceres dulces y brumosos se repetirán una y otra vez. El elegante color de la imagen crea una sensación de calor y frescura, un ritmo de vida oriental perezoso, una alegría tranquila y disfrutar de esta.

Por primera vez en Constantinopla, el recién nombrado artista del Almirantazgo, Ivan Aivazovsky, fue en 1845 parte de la expedición geográfica del Mediterráneo. Fue entonces cuando la capital del Imperio Otomano se hundió en su alma, y volvió a ella más de una vez.

El sultán turco Abdulaziz recibió una de las pinturas de Aivazovsky. El sultán se admiró y ordenó al artista una serie de vistas del Bósforo. Aivazovsky pensó que de esta manera podría contribuir al establecimiento de un entendimiento mutuo entre los turcos y los armenios, y aceptó la orden. Escribió para el sultán unas 40 pinturas. Abdul-Aziz estaba tan complacido con el trabajo de Aivazovsky que le otorgó la orden turca más alta "Osmaniye". Posteriormente, Aivazovsky recibió varias órdenes de manos del gobernante turco. Y en 1878, se firmó un acuerdo de paz entre Rusia y Turquía (el llamado Mundo San Stefan) en una sala decorada con pinturas de Aivazovsky.

Pero cuando, en la década de 1890, el sultán Abdul-Hamid organizó pogromos, cuyas víctimas fueron cientos de miles de armenios, el indignado Aivazovsky lanzó las órdenes otomanas al mar y le dijo al cónsul turco que su "sangriento soberano" podía hacer lo mismo con sus pinturas, el artista. Esto no se arrepentirá. Después de eso, Aivazovsky escribió varias pinturas. en apoyo de los armenios, que reflejaba los crímenes de los turcos contra su pueblo. Por sus propios medios, ayudó activamente a los refugiados armenios. Aivazovsky no se mantuvo al margen de la lucha de liberación de los griegos contra los invasores turcos.

Es sorprendente que, según una de las leyendas, el propio Aivazovsky sea de origen turco. Si crees en esta versión, el abuelo del artista, el secretario de Bender Pasha, fue asesinado durante la batalla con los granaderos rusos. El guerrero ya levantó la espada sobre el bebé, pero el armenio tomó su mano y dijo que el niño era su hijo. Realmente aceptó a un niño turco en su familia, volvió a cruzar a un niño musulmán, llamándolo Constantino, este fue el futuro padre del artista. Esta historia es recordada en sus memorias sobre Aivazovsky por su amigo Nikolai Kuzmin, mientras se refiere a la historia oral del artista. No hay evidencia documental a favor de esta versión.

"Vista de Constantinopla y el Bósforo" en 2012 en la subasta británica Sotheby's ingresó en una colección privada para obtener un récord en ese momento por el monto de Aivazovsky de obras: 3 millones 230 mil libras esterlinas.

Autor: Alena Esaulova.

Vista de Constantinopla y el Bósforo

Ivan Aivazovsky

Forma del arte

Pintura

Tópico y objetos

, Marina

Estilo

El romanticismo

Técnica

El aceite

Materiales

El lienzo

Fecha de creación

1856

Tamaño

124.5×195.5 cm

Ubicación

Colección privada

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